| Dave
Eggers er navnet på en af den nye amerikanske skønlitteraturs
wonder boys. Han har begået en række lovpriste
romaner (bl.a. den på dansk udkomne Et hjertegribende
værk af overvældende genialitet, 1999), digte
og noveller, men blandt hans meritter tæller også
stiftelsen af McSweeney’s Quarterly Concern, et
af USAs mest hippe og toneangivende litterære magasiner,
som altid udkommer i smagfuldt udstyr, gang på gang i nyt
format og hvert nummer (selvfølgelig) med egen layoutstil.
Men til McSweeney’s trettende gestaltning har Eggers
overladt sin redaktørgerning til Chris Ware, ophavsmanden
til graphic novel-fænomenets mest roste, mest prisvindende
og mest solgte værk, Jimmy
Corrigan, the Smartest Kid on Earth (2002). Således
er McSweeney’s 13 helliget tegneserien, først
og fremmest i form af lang række små fortællinger
signeret af Nordamerikas absolut førende udøvere,
men derudover disker McSweeney’s 13 yderligere
op med forskellige tegneserierelaterede artikler og essays.
Lad det være sagt med det samme: McSweeney’s
13 er et smukt designet og kløgtigt velredigeret overflødighedshorn,
som tilbyder sin læser timevis af stimulerende læsning.
Bogen – som udstyrsmæssigt er crème de
la crème – er derudover tilrettelagt med henblik
på at nå den type kulturelt indrettede mennesker,
som ikke normalt læser tegneserier, men som burde gøre
det; og så vidt denne læser kan bedømme, er
også denne del af missionen lykkes med bravour; McSweeney’s
13 er en perfekt ambassadør for de nye tegneserier.
Allerede inden bogen som sådan er åbnet (!), er læseren
blevet præsenteret for tre unikke tegneserier; inden i Chris
Wares omslags-tegneseriefrise
gemmer to såkaldte mini-comics (altså ganske
små separate hæfter) sig, hhv. zen-minimalisten John
Porcellinos King-Cat
og stribelyrikeren Ron Regé Jr.’s She
Sometimes Switched to Fluent English and Occasionally Used a Few
Words of Hebrew.
For kendere vil hverken Porcellinos eller Wares bidrag komme som
nogen stor overraskelse, skønt vi naturligvis og ganske
forventeligt har med dybt velgjorte (og i sidstnævntes tilfælde,
dybt spektakulære) tegneserier at gøre. Ron Regé
Jr.’s derimod, rammer som et lyn fra en klar himmel; hans
serie er et illustreret udskrift af en autentisk samtale mellem
en ung, palæstinensisk pige og Israels tidligere forsvarsminister
Benjamin Ben-Eliezer. Pigen blev fanget af israelske styrker,
efter hun fortrød sit desperate forsøg som selvmordsbomber.
Forløbet er illustreret i den helt egenartede Regé-stil,
læsere husker fra hans hovedværk, Skibber Bee-Bye
(2000), et udtryk, der efterhånden med en vis rimelighed
kan betragtes som en moderne opdatering af tegneserielyrikkens
godfather-værk, George Herrimans Krazy Kat
(1913-44). Det er netop den uudgrundelige cartoon-lyriske
fortolkning af en chokerende alvorlig – og meget tragisk
– forhørssituation, der afstedkommer et aldeles originalt
og dybt knugende tegneserieværk (den højtagtede læser
af denne anmeldelse skal i øvrigt vide at en dansk oversættelse
af Regé Jr.’s lille mesterværk er på
trapperne; det er forlaget Aben
Maler, der står bag – dansk titel bliver Piger
mod smerte).
Inden i McSweeney’s 13 står koryfæerne
i kø; nye historier af R. Crumb, Dan Clowes, Chris Ware,
Gary Panter, Ivan Brunetti, Jim Woodring, Debbie Drechsler, Richard
McGuire, Kim Deitch m. fl., og genbrug fra Ben Katchor, Julie
Doucet, Joe Sacco, Lynda Barry, Adrian Tomine, Charles Burns,
art spiegelman, Seth, Hernandez-brødrene og mange andre.
De er der alle sammen, tænker man; men det er de så
alligevel ikke. På den ene side mangler fx de mere lette
og muntre drenge såsom James Kochalka og Craig Thompson,
på den anden side er der også udeladt bidrag fra den
stærke, unge avantgarde, folkene fra det hedengangne Fort
Thunder-tegneseriekollektiv, kredsen omkring Kramer’s
Ergot (ret skal være ret, David Heatley (f. 1974)
og Jeffrey Brown (f. 1976) har begge fundet vej til McSweeney’s).
Personligt føles fraværet af den krukkede, skriveblokeringsramte
superstar David Mazzucchelli som den mest beklagelige udeladelse.
Men sagen er naturligvis at det er Chris Ware, der egenrådigt
har sammensat bogen, det er redaktøren, der tegner profilen.
Det er han sluppet godt, omend også påfaldende dystert
fra; mange af indslagene – heriblandt de bedre – kredser
om død, selvmord og lignende, men med Jimmy Corrigan
in mente er det næppe nogen overraskelse at det er
de temaer, der ligger Ware på sinde. Tilsyneladende er de
Ware’ske yndlingsmotiver ligesom sivet ned gennem de indbudte
gæster. Desværre føles det lidt tungt for læseren,
og man griber sig at tænke, at når nu McSweeney’s
13 præsenterer de nye tegneseriers omfattende visuelle
vokabularium så overbevisende, hvorfor skal så mange
af historierne handle om det samme, hvorfor skal der skrues så
meget op for tung tyngde og lidelsesfuld lidelse? Men omvendt
er det naturligvis også sådanne greb der skal til
for at skabe en homogen og perspektivrig antologi – hvilket
naturligvis lidt er en illusion, for der er altid et eller andet
indslag i en antologi, som en eller anden læser ikke bryder
sig om, sådan er det også i McSweeney’s
13, hvor Ware blandt andet har haft svært ved at kaste art
spiegelmans skæve, men skuffende In
the Shadow of No Towers på porten. Ærgerligt
er det også at andre gådefulde spiegelman-favoritter
har fundet vej til McSweeney’s overflødighedshorn.
Fx burde det være absolut sidste udkald for Kaz, hvis Underworld-striber
aldrig har hævet sig markant over det ordinære, skønt
han i årevis har knoklet for det. Skuffende er også
Mark Beyers Amy
& Jordan (en stribe, som er forholdsvist ubeskrevet
i Danmark, men blandt amerikanske tegnere nyder en særlig
klassiker-status; hvorfor er en gåde). Sådan
er det åbenbart bare med antologier.
Men som sagt kan det konstateres at McSweeney’s 13
er dygtigt redigeret, den har sit eget (dødsfikserings-)feel,
og trods visse forudsigelige ujævnheder fremstår den
som en helt igennem overlegen og overbevisende introduktion af
dagens fremmeste nordamerikanske tegneserier. Alligevel fremkalder
McSweeney’s 13 en lille følelse af skuffelse. Skønt
meget af genbrugsmaterialet vil være nyt for mange læsere,
er det beklageligt at alle bidragydere ikke har været i
stand til at producere helt nyt materiale med henblik på
den samlende, redaktionelle linje i bogen. Men derudover burde
det også være legitimt at råbe ”Old
hat!” efter endt læsning; tegneseriens nye guldalder
har efterhånden stået på i en årrække,
og følelsen af at møde gamle kendinge igen-igen
er ofte tæt på at munde ud i et diskret gab, selvom
det vil være et meget upassende og uhøfligt af slagsen.
Endegyldigt er det heldigvis kvaliteten af de enkelte bidrag,
der bærer McSweeney’s 13 i mål. Blandt
højdepunkterne er to små historier af Crumb og Clowes;
Crumbs "The
Unbearable Tediousness of Being" er en hylemorsom og
sylespids hudfletning af alle tiders mest kiksede og taberagtige
blind date. Clowes’ "The Darlington Sundays" er
et tilsvarende præcist, men langt mere ubehageligt studie
i provinsens stilfærdige råddenskab. Veteranen Kim
Deitch er gået Joe Sacco i bedene, og har produceret et
stykke ”opsøgende tegneseriejournalistik”;
"Ready
to Die" er et interview med en ung, sort mand på
dødsgangen i et fængsel i Pennsylvania. Skildringen
inkluderer også Deitchs møde med de pårørende
til den unge mands offer, samt selve henrettelsen og slutter med
Deitchs besøg hos den unge mands mor og søstre.
Det er stærkt stof, og Deitch serverer det uden at ryste
på hånden. Opløftende respektløs og
hysterisk morsom er Joe Matts selvstudie i vammel maskulin seksualitet;
Joe Matt fortæller
om hvordan han slår sin egen pikspillerrekord (tyve udløsninger
på 6 1/2 time...), om sine hjemmeredigerede pornovideofilm
(kun med hans yndlingsscener, hvor alle de mandlige medvirkendes
ansigter nænsomt er redigeret væk) – desværre
falder Matt efter endt masturbation omkuld, og vågner op
i sin klistrede, gamle, overbrugte cum-rag (altså
det klæde, han benytter til at tørre sin sæd
af med), heldigvis finder han en gammel t-shirt med Robert Crumb-motiv,
som snildt kan bruges i stedet...
Interessant er også flere af de essays, Ware har inkluderet
i McSweeney’s 13. Den amerikanske stjerneradiovært
Ira Glass har skrevet et veloplagt forord, i hvilket han hæfter
sig ved at hans egen barn- og ungdoms yndlingsfigurer, hhv. Søren
Brun og Spider-Man, begge er blevet amerikanske ikoner, og om
hvor underligt det er, taget deres fælles skæbne som
melankolske tabere i betragtning. Til at understrege dødsfikseringen
i McSweeney’s 13 har Ware (bl.a. ved egen velskrivende
kraft) sørget for at få medbragt to essays om hhv.
George Herrimans og Charles Schulz’ sidste
tegninger, samt en simili-gengivelse af en af Bud Fischers
Mutt and Jeff-originaler fra 1922, hvor stribens to titelpersoner
enes om at begå selvmord. Stemningen i de to Schulz og Herriman-essays
er overdreven (og) sakral, men ikke uden ufrivillig charme. Ware
har også skrevet en introduktion til canadisk-amerikanske
maler Philip Guston, hvor Ware allerede i artiklens tredje linje
pointerer at Gustons far begik selvmord, da Guston var ti år
gammel... ah, den dødsfiksering!
Den kendte forfatter og tegneseriefan John Updike har skrevet
en elegant lille tekst, der sammenfatter hans liv som tegneserielæser
med hans – nu for længst opgivne – virke som
vittighedstegner. Blandt de øvrige skribenter finder man
Pulitzerprisvinderen Michael Chabon og designer + Pantheon-redaktør
Chip Kidd og flere andre, herunder som sagt Chris Ware selv (dennes
gennemgang af hvor vanskeligt det er at producere en tegneserie
er blandt bogens bedste og sjoveste tekster).
Ivan Brunetti – der som bekendt tilhører Wares Chicago-inderkreds
– bidrager med et par en-sides episoder om åndsarbejdere,
og det er meget rammende hans Søren Kierkegaard-side, der
afslutter McSweeney’s 13. Brunettis S. "Kierkegaard"
kunne næsten være lavet af Ware selv; den er en munter-deprimeret
latterliggørende og en meget morsom indfølt udlevering
af den skabagtigt kiksede krukke Søren Kierkegaards korte
liv. Episodens balanceren mellem overlegen, champagnelet cartooning,
sorthumoristisk omgang med livet & døden og en paradoksal
blanding af følsom, raffineret melankoli og infantilt og
selvbevidst latterligt selvhad, er i det store hele et meget sigende
udtoningsbillede af en flot, tætpakket, overlegen, lidt
anstrengende og lidt forudsigelig antologi.
Ware, Chris (red.). McSweeney’s Quarterly Concern
nr. 13. 263 s., farve, $24.00. San Francisco, CA: McSweeney's.
|
|
[oktober 2005]
|

|
|
 | |
|


Udsnit af Chris Ware plakatstore tegneseriesmudsomslag.

Forsiden på John Porcellinos indlagte King Cat.

Fra Porcellinos King Cat.

Ron Regé Jrs She Sometimes Switched to Fluent English
and Occasionally Used a Few Words of Hebrew.

Fra She Sometimes Switched to Fluent English...

Amy & Jordan-stribe af Mark Beyer.

Fra R. Crumbs "The Unbearable Tediousness of Being".

Fra Kim Deitchs "Ready to Die".

Fra Joe Matts Peepshow-indslag.

En af de reproducerede Charles Schulz-skitser.

Ivan Brunettis "Kierkegaard".
|